Martine Acquaviva, céramiste, explore la terre et le feu à travers la technique du raku. Formée aux Beaux-Arts de Paris, elle ouvre son atelier en 1984 et nourrit son œuvre de voyages en Afrique, en Pologne, Roumanie, Italie Maroc ou encore au Quèbec. Le cercle, symbole d’éternité, revient souvent dans ses créations modulaires, où l’équilibre et la matière dialoguent. Son travail mêle rigueur du geste et spontanéité de la cuisson, révélant la trace du feu et du temps. Chaque sculpture devient un voyage, une méditation sur la forme et la transformation.
Passionnée de transmission, elle fonde l’association Terre d’Artistes en 2004 et enseigne toujours la céramique aujourd’hui.
Elle invite à découvrir un univers tactile et poétique, où la terre raconte la vie et le mouvement.
F.Herth
*Martine Acquaviva. Formée à l’École des Beaux-Arts de Paris, l’artiste se prend rapidement de passion pour la céramique qu’elle pratique dans son atelier à Dreux. Réalisées selon la technique du raku, mode de cuisson importé du Japon et utilisé essentiellement pour la création de bols pour la cérémonie du thé, ses pièces en terre cuite sont circulaires, forme sans début ni fin symbolisant ainsi l’infini. Martine les assemble en modules harmonieux dont l’équilibre tient à l’alternance des tailles de ces pièces et des couleurs. Ces modules sont inspirés des voyages qu’elle effectue, en Afrique notamment, où elle a eu l’occasion de travailler avec les potières du village de Kamsi, au Burkina Faso, mais aussi au Maroc, où elle est allée à la rencontre du calligraphe Sadik Haddari. Ainsi, au-delà-même de leur nature d’objet, les sculptures de l’artistes sont liées au travail de la terre et au partage de son savoir qu’elle prend plaisir à enseigner.
Philippe Clerc, historien de l’art Genève, octobre 2022
Le Tout est de terre, puisé dans l’équilibre.
